O jornalista, radialista e produtor de tv Franklin Ruão tem um currículo extenso. Com duas décadas de estrada como radialista, produtor de tv e jornalista (com presença em redes de televisão como o SBT, Record e a Bandeirantes), e com passagem na extinta revista de cinema Paisá, ele é um aplicado discípulo do Jornalismo Gonzo, encabeçado por gente como o finado Hunter S. Thompson – aonde o jornalista também é personagem da história que narra. Pesquisador dos quadrinhos, da cultura japonesa e do comportamento dos nipo-brasileiros, ele vem colaborando com o blog Na Minha Rolleiflex – um dos vizinhos do Maximum Cosmo aqui na Interney. E agora está com um livro inédito no forno – Japão Inclassificável – aonde narra sua experiência de viagem ao país em 2008. Como um gostinho do que vem por aí, estamos apresentando em primeira mão em nosso blog o capítulo dedicado ao Comiket, o maior evento de quadrinhos do Japão – que é dedicado exclusivamente aos fanzines (conhecidos por lá como Doujinshi). A palavra é sua, Franklin.

COMIKET 74
15, 16 e 17 de agosto de 2008
Tokyo Big Sight

Eram 9 horas da manhã, e a temperatura já atingia 34 graus centígrados. Pela janela do monotrilho automático, sem a presença de condutor humano, era possível ver o imenso centro de exposições localizado na ilha artificial de Odaiba, na baía de Tóquio.
O Ariake Tokyo Kokusai Tenji Jo, também conhecido como Tokyo Big Sight, tem o formato de pirâmide invertida e se tornou uma referência tão grande para os fãs de animes e mangás que é possível vê-lo em várias produções do gênero, inclusive na internacionalmente conhecida série Evangelion.
Cheguei ao local acompanhado pela minha equipe de apoio composta por Issao “Dengue”, Magrão e Mariko “Cambalacho”. Após grande expectativa, finalmente iria presenciar a edição de número 74 do maior evento de quadrinhos independentes do mundo, conhecido como Comic Market, ou simplesmente Comiket.

Em 1975, um grupo de 32 pessoas organizou no Japão o primeiro evento conhecido como Comiket, um espaço onde entusiastas de mangás pudessem divulgar o material criado por eles mesmos. O que nós chamamos de fanzines, no Japão recebe o nome de doujinshi, que são histórias em quadrinhos que transitam por todos os subgêneros possíveis, muitas vezes utilizando livremente personagens já existentes em publicações de sucesso, tudo feito de forma independente e sem interferências.
Atualmente, o evento é realizado duas vezes por ano (uma no verão, outra no inverno, acompanhando as férias escolares), durante três dias consecutivos, e recebe cerca de 550 mil pessoas por edição. A entrada é gratuita, porém a organização encoraja a compra do catálogo oficial, que custa 2 mil ienes (cerca de 20 dólares) e possui mais de 1.400 páginas, apresentando a localização de cada um dos 35 mil artistas expositores.
O Comiket é o segundo maior evento coberto do Japão organizado por um único grupo não governamental, só perde em tamanho e popularidade para o Tokyo Motor Show, que é patrocinado pelas gigantescas companhias do setor automobilístico [1].
Todos esses dados, contudo, não são capazes de preparar o visitante para a visão do local, tomado por milhares de fãs, organizados em gigantescas filas, aguardando pacificamente a abertura dos portões.
A organização do Comiket conta com 2 mil e 400 voluntários. Logo na saída do monotrilho, encontramos uma garota da organização que nos encaminhou para o atendimento internacional da imprensa, mas é claro que antes tivemos que dar uma imensa volta pelo subsolo até chegar ao local determinado.
Uma vez lá, fomos recepcionados pelo alemão Oliver, que mora no Japão há anos e auxilia gringos como nós. Os japoneses adoram os alemães de longa data, não podemos esquecer que foram parceiros na Segunda Guerra Mundial, e Oliver parecia gostar da popularidade que desfrutava: mesmo usando um boné que imitava orelhas de guaxinim e uma cauda colada na bunda, ele era admirado pela sua legião de fãs, composta exclusivamente por homens. Oliver nos encaminhou para a imensa fila de cadastramento da imprensa, fazendo questão de lembrar a todo instante a interminável lista de proibições e censuras da organização do evento.

Infelizmente, o pessoal do Comiket e a mídia não têm um bom relacionamento, tudo por conta de um homem chamado Tsutomu Miyazaki.
Entre 1988 e 1989, Miyazaki seqüestrou, torturou e matou quatro meninas com idades que iam de 4 a 7 anos. Não satisfeito, ele bebeu o sangue das suas vítimas, molestou sexualmente os corpos e, após mutilá-los, enviou partes deles para as famílias. Na residência de Miyazaki, foi encontrada uma grande quantidade de mangás e fitas de vídeo com conteúdo pornográfico, o que foi suficiente para rotular todos os leitores de mangás como desajustados e assassinos em potencial. Depois de um julgamento tumultuado, Miyazaki foi condenado à morte por enforcamento.
Em 1990, iniciou-se um debate, periodicamente retomado na sociedade, para tentar proibir as obscenidades contidas nos mangás, fazendo com que o Comiket e seu público recebam uma grande exposição negativa da mídia.
Todo o material vendido no local é produzido de forma independente, sem nenhum tipo de controle editorial, além daquele exercido pelo bom senso dos seus criadores. Em algumas edições, a polícia chegou a realizar buscas no local, recolhendo material considerado imoral.

Esses incidentes não afastam os interessados em participar do evento. Um artista que queira expor e vender seus trabalhos precisa fazer sua inscrição com antecedência e aguardar um sorteio para definir se irá participar ou não. Caso seja sorteado, paga uma taxa de adesão de 7 mil e 500 ienes (cerca de 78 dólares) e recebe o direito de usar uma mesa de 90 centímetros de frente por 45 de profundidade e mais duas cadeiras.
Embora a organização do evento insista em dizer que não existem consumidores no Comiket, apenas participantes, na verdade o que fica evidente é um profissionalismo muito grande por parte de todos, inclusive no que se refere às vendas: uma única edição do Comiket pode chegar a movimentar mais dinheiro que a Copa do Mundo de Futebol [2].
Vários artistas profissionais se apresentam escondidos sob pseudônimos, evitando conflito com as editoras que publicam seus trabalhos; outros são renegados da indústria, que sobrevivem produzindo exclusivamente para o evento. Filas se formam na frente de suas mesas, alguns chegam a vender mil exemplares em um único dia, com preços equivalentes aos das livrarias especializadas.
Quando finalmente conseguimos entrar no pavilhão de exposições, a primeira coisa que notei foi a edição limitada da garrafa d’água que estava à venda na máquina automática – havia dois modelos diferentes, e às 11 horas da manhã já tinha acabado tudo.
As primeiras horas são as mais terríveis: compradores profissionais se amontoam para adquirir edições dos artistas mais cobiçados. O Comiket abre as portas às 10 da manhã e fecha às 4 da tarde; às 7 da noite já é possível encontrar material exclusivo sendo vendido nas principais lojas do bairro de Akihabara.
O primeiro dia é chamado “dia das meninas”, elas lotam todos os cantos, comprando material alusivo ao público feminino. Revistas com toques de romance e aventuras de guerreiras mágicas dividiam espaço com uma pornografia que pendia para o amor intangível entre todo tipo de criatura.
Na área externa reservada para os cosplayers, era grande a quantidade de participantes, que se exibiam debaixo de um sol forte para centenas de fotógrafos profissionais e amadores. Depois das garotas com trajes sensuais, o que mais chamava a atenção eram os cosplayers de soldados nazistas.

Na Alemanha, o nazismo é totalmente proibido. Usar uma suástica pode levar uma pessoa para a prisão. Logo, não achei estranho encontrar o alemão Roby, no Japão há uma semana, adorando o fato de poder andar pelas ruas livremente utilizando um uniforme nazista. Ele me disse que trabalha profissionalmente se fantasiando de nazista e participa de “apresentações educativas”. Perguntei quanto ele cobrava para se apresentar em um bar mitzvah, ele deu uma risada e respondeu: “Nada. É cortesia.”
Muitos japoneses, homens e mulheres, também eram fãs dos uniformes nazistas e de toda a máquina militar do Terceiro Reich, e não se acanhavam em mostrar isso em camisetas e réplicas perfeitas e caríssimas dos uniformes.
Nos retiramos por volta das 4 da tarde, quando ainda estavam chegando muitas pessoas. Com dificuldade, conseguimos embarcar de volta e decididos a retornar no dia seguinte para ver tudo que ficou para trás.
No segundo dia, acompanhado apenas do meu bravo cinegrafista Issao “Dengue”, fui o primeiro membro da imprensa a chegar ao local. No dia anterior, havia repórteres de vários países, como Japão, Coréia, China e Índia. Eu era o único representante do continente americano, especificamente da América do Sul.
No segundo dia, eu era praticamente o único membro da imprensa internacional presente, além de um holandês um tanto quanto perdido, que logo se tornou amigo íntimo do alemão Oliver.
Mais uma vez, os japoneses fizeram questão de dificultar ao máximo o meu trabalho. Tentei argumentar que desejava entrar apenas alguns minutos antes para posicionar o equipamento para conseguir fazer imagens da abertura dos portões e da grande onda humana adentrando o pavilhão, mas não foi permitido.
Issao e eu quase chegamos a partir para a briga contra os capangas efeminados de Oliver; contudo, diante do risco de prisão e extradição, deixamos barato. Na noite anterior, conferi na televisão o trabalho das emissoras locais. Para minha surpresa, as imagens deles eram tão limitadas quanto as que eu captei, por conta da censura exercida pela organização do evento. Durante as matérias exibidas, não faltaram imagens de arquivo do assassino Miyazaki.
Para efeito de comparação, o Comiket ocupa uma área aproximadamente seis vezes maior que o Pavilhão de Exposições do Anhembi, em São Paulo. Marchando vagarosamente pelos corredores, pingando de suor, é possível comparar a devoção do público ao fervor religioso de uma procissão. Era o segundo dia do evento, o “dia dos meninos”, e a paisagem era completamente diferente do dia anterior: a suavidade das moças foi substituída pelo cheiro de suor dos marmanjos, que se acotovelavam em busca das novidades.
Havia todo um setor dedicado à venda de material digital. Muitas garotas faziam sucesso e fortuna, usando fantasias sensuais, e vendendo seus ensaios fotográficos para os fãs. A quantidade de nudez e pornografia no segundo dia era maior e não havia espaço para sutilezas.

Modelos com roupas de apelo erótico ajudavam a vender as revistas, e muitos artistas estão em um nível tão avançado que sequer vão até o local; o material é vendido por uma equipe de pessoas especializadas nisso.
Aproveitei para distribuir entre os expositores alguns exemplares de fanzines brasileiros criados pelo coletivo de quadrinistas independentes Quarto Mundo e também do Studio Vermis. Pela primeira vez na história do Comiket, um fanzine ocidental foi apresentado naquele local. Espero que esse gesto simbólico impulsione ainda mais os artistas brasileiros de quadrinhos independentes, para que um dia eles possam ter no Brasil um evento semelhante ao Comiket.
No Comiket, os artistas têm total liberdade para criar o que quiserem e cobrar o que acham válido pelo seu trabalho, o publico se encarrega de decidir quem é bom o bastante para sobreviver.
Nos retiramos às 2 horas da tarde, depois de caminhar como almas no purgatório, submetidos a um calor tão intenso que a única maneira de estancar o suor era usar o tempo todo uma providencial toalha no pescoço, hábito comum durante o verão no Japão.
Tivemos tempo de ver uma multidão cansada, que se espalhava por toda a área externa do Tokyo Big Sight: eram centenas de pessoas desfalecidas, deitadas pelo chão, semelhantes a um pelotão de soldados após um dia de duros combates. Muitos aproveitavam para organizar uma feira informal de trocas, uma vez que era impossível conferir todas as mesas antes que o material acabasse.
Os seguranças que faziam questão de proteger o prédio, mas não o público, estavam com a paciência no fim, e não faziam questão de esconder sua desaprovação pela nossa presença no local. Não seria improvável que as autoridades e o governo desejassem que toda a ilha de Odaiba afundasse no mar, levando junto toda aquela multidão de degenerados e livrando o Japão para sempre daquelas pessoas.
E tudo isso apenas no segundo dia. O terceiro e último era totalmente dedicados aos “amantes dos peitos”, um eufemismo para descrever a multidão de tarados em busca de pornografia sem limites.

No mesmo dia 17, dois meses antes, o assassino Miyazaki estava sendo enforcado pelos crimes que cometeu, e a imprensa japonesa não ia deixar essa data passar em branco.
Por via das dúvidas, achei melhor não comparecer, e fui visitar a cidade de Hiroshima. Mesmo correndo risco de contaminação pela radiação residual do local, me pareceu a melhor opção naquele domingo.

[1] What is the comic market? A presentation by the Comic Market preparations
committee, February, 2008.
[2] Macias, Patrick e Machiyama Tomohiro. Cruising the anime city – an otaku
guide to Neo Tokyo. Stone Bridge Press.