Gundam no topo geral dos trinta mais vendidos no ranking do Oricon, e finalmente cheguei a conclusão de que perdi um ano da minha vida traduzindo toda segunda-feira os Rankings da Taiyosha, com seus desempenhos mais voltados ao comportamento do público hardcore, enquanto as coisas aconteciam de verdade aqui (okay, não havia listagem de quadrinhos no Oricon quando comecei; eu apenas demorei demais a fazer a mudança – parte por comodismo, parte por sobrecarregamento, e finalmente, parte pelo atrativo da Taiyosha dividir seus mangás por demográfico – o que ajuda muito a delimitar o comportamento dos leitores). Porque o campeão tanto da lista geral da Taiyosha quanto da lista para leitores adultos dentro do circuito de gibiterias, frequentado pelo setor mais otaku da força é um certo Greed Packet Unlimited (podem olhar os posts de segunda-feira, não vou falar sobre ele de novo após a cena final do primeiro capítulo, acreditem)… e cadê aquela coisa na lista do Oricon, que é baseada em vendagens brutas de cada título em sua totalidade? Exatamente: ele nem apareceu no mundo real, e não custa lembrar que o menos vendido na listagem de hoje tem vendagens de aproximadamente 25 mil exemplares. Péssimo, ainda mais levando em conta que essa semana foi particularmente fraca para os quadrinhos shonen, que normalmente ocupam boa parte do top 30 de vendagens.

Shonen/Para garotos

01. Gundam: The Origin 20 (Kadokawa) – 92.247 / 164.596 [1]
02. Mahou Senki Lyrical Nanoha Force 1 (Kadokawa) – 56.613 / 56.613 [7]
03. Deadman Wonderland 7 (Kadokawa) – 45.285 / 67.712 [11]
04. Magical Girl Lyrical Nanoha ViVid 1 (Kadokawa) – 44.618 / 79.163 [12]
05. Tony Takezaki no Gundam Manga 3 (Kadokawa) – 42.690 / 67.080 [13]
06. Fairy Tail 19 (Kodansha) – 39.247 / 332.046 [16]
07. Naruto 49 (Shueisha) – 32.093 / 1.015.267 [20]
08. Gundam: The Origin Guide Book 2 (Kadokawa) – 29.730 / 46.213 [21]
09. Diamond no Ace 19 (Kodansha) – 28.540 / 212.344 [22]
10. Hayate no Gotoku 22 (Shogakukan) – 27.218 / 181.047 [25]
11. Kinnikuman 37 (Shueisha) – 26.780 / 26.780 [28]

Seinen/Para Jovens Adultos

01. Toradora 3 (Kadokawa/Media Works) – 72.700 / 72.700 [3]
02. Team Medical Dragon 22 (Shogakukan) – 68.761 / 68.761 [4]
03. Tenjho Tenge 21 (Shueisha) – 58.967 / 251.684 [5]
04. Giant Killing 13 (Kodansha) – 52.207 / 122.881 [8]
05. Vagabond 32 (Kodansha) – 48.658 / 423.048 [9]
06. Moteki 3 (Kodansha) – 45.816 / 95.015 [10]
07. Channel wa Sono Mama! 2 (Shogakukan) – 41.972 / 41.972 [15]
08. Astro Fighter Sun Red 10 (Square Enix) – 34.803 / 35.114 [18]
09. Blood Alone 6 (Kadokawa/Media Works) – 28.319 / 28.319 [23]
10. Melty Blood 8 (Kadokawa) – 26.232 / 42.620 [29]
11. Nana to Kaoru (Hakusensha) – 25.008 / 25.008 [30]

Se mesmo numa semana relativamente fraca o campeão – veja bem, o campeão – da lista seinen da Taiyosha não dá as caras, qual a importância dos segmentos dirigidos para a saúde do mercado de mangás? Quando muito, deve ser mais importante para editoras menores, com tiragens menores, e também para a sobrevivência de redes de gibiterias como a Toranoana, mas no cômputo geral, ele aparenta ser ínfimo – ainda mais em um país aonde os quadrinhos são uma mídia de massa, que geram imensos volumes em dinheiro.
A perspectiva de que aconteça o mesmo com esse mercado que aconteceu com o mercado americano um dia é no mínimo assustadora. Já escrevi sobre isso antes, e mais de uma vez (AQUI e AQUI). Mas o mercado japonês é grande e forte, e ainda há tempo de se encontrar uma solução para seus problemas. O mangá se tornou o que se tornou em uma época muito mais problemática na economia japonesa. Como boa parte das grandes escolas de quadrinhos, aliás.
Com isso, vamos a lista para garotos, lembrando que o primeiro número na lista corresponde às vendagens da semana, o segundo às vendagens acumuladas desde que foi lançado o volume, e o número final representa sua posição no ranking geral.
A presença de três exemplares da franquia Gundam, uma delas no topo – justamente o sensacional Gundam the Origin de Yoshikazu Yasuhiko, que reconta a série clássica de 1979 com roteiro e arte de seu criador visual original – sinaliza o re-encantamento do grande público com o universo clássico da série, puxado pela expectativa da volta em grande estilo desse cenário, com Gundam Unicorn. E vai ser ótimo, especialmente para o público do exterior, que pela primeira vez vai ver um Gundam de verdade em animação contemporânea e entender o que fez dessa série aquilo que ela é. Claro, há outra franquia não tão feliz sendo puxada pelo cinema: Magical Girl Lyrical Nanoha – que é produto para fã hardcore (a.k.a. otaku) mesmo (convenhamos: se Magical Girl não for shoujo – leia-se, para meninas – é pra otaku. O que leitor de shonen que se preza vai ler ali?). Ela tem recebido uma grande divulgação, como pode ser visto AQUI, e é natural que isso chame atenção para a franquia no mundo real.
De modo geral o resto da listagem para garotos é dança das cadeiras, com alguns novos jogadores aqui e ali. Quem mais chama a atenção é o último da lista, o volume novo da série clássica de Kinnikuman (no Brasil, Músculo Total), e aqui cabe um toque: geralmente os materiais atuais de Kinnikuman são listados como seinen pelo fato de saírem na revista adulta Weekly Playboy (que nada tem a ver com a revista que estabelece o imaginário masculino do Brasil pelo menos por um mês) da Shueisha, mas este volume segue a numeração e até o padrão gráfico original dos volumes da série clássica, publicada na revista semanal para garotos Shonen Jump dos anos setenta. Ele apenas reúne os vários one-shots publicados ao longo dos anos que fazem a ponte cronológica entre a série clássica e o Kinnikuman atual (que é o que conhecemos da série exibida na saudosa Fox Kids). Para nostálgicos é um item de colecionador, e os velhos leitores do Kinnikuman clássico não devem ter ficado indiferentes. Isso pode não estar em vendagens grandes agora, mas vai render muito bem e de forma sólida a longo prazo. Afinal, é o volume final da saga do primeiro Kid Músculo.

Na lista para adultos, o topo pertence a um material que poderia fazer perfeitamente parte da lista shonen: Toradora, de Yuyuko Takemiya e Zekkyou, publicado na revista Dengeki Daioh da nanica Media Works (que faz parte do grupo Kadokawa). É romance juvenil, com um garoto inofensivo e uma pequena psicopata que precisa de uma injeção de hormônios (convenhamos, ela parece uma garotinha, não uma adolescente miúda) e o tritura por nada, mas o seu público acha que espancamento é paixão reprimida – e de acordo com o item 4534 da Enciclopédia dos Clichês Narrativos™, para todos os efeitos... é sim. O ponto é que ele é baseado em uma série popular de livros juvenis – e mal ou bem, funciona para seu público independente dos pontos de apelo que o tornaram atraente para um público mais otakuzão, que encontrou um cantinho no seu panteão de fetiches para as dimensões diminutas da pequena Taiga. Mas acho que isso foi colateral: sempre achei que se as interpretações visuais e de dublagem fossem diferentes (se Taiga não parecesse uma criança e sim uma adolescente mirrada, se Ryuuji tivesse realmente a cara malvada que todos enxergam nele, se Minori falasse e tivesse o gestual de uma garota da sua idade cheia de energia – não como uma menina de oito anos – e os character designs não parecessem o típico produto feito pra vender Visual Novels e bonequinhas de pvc no bairro de Akihabara), a percepção da série mudaria para melhor, sem que se precisasse alterar uma linha do texto, que é correto para o gênero que se destina e justifica a presença da versão mangá entre os mais vendidos.
Team Medical Dragon entra em segundo lugar entre os adultos e vale umas palavras extras: ele é um extraordinário exemplo de quadrinho adulto de massa. Ambientado em um hospital aonde são enviados os pacientes que os outros hospitais não fazem questão de atender, a série pinta uma visão negativa do sistema hospitalar japonês.

Diferente do Brasil, o problema não são recursos; é o descaso. Os médicos na verdade estão lá para bater ponto e não se importam mais com os clientes; na prática, estão lá para fazer uma tentativa meramente formal de tratar o paciente e entregá-lo para o papa-defunto rapidinho antes do almoço. Mas rapidamente entendemos que isso é mero fruto de um sistema aonde um jovem médico entra na engrenagem, é formatado, só cresce na profissão após anos seguindo a cantilena da ordem gerontocrática japonesa – que de acordo com a série, reflete uma estrutura arraigada que vem desde os tempos do Japão feudal e dita o tom da burocracia japonesa. E é nesse ponto que o roteiro tem um twist: um grupo de jovens médicos, rebeldes, que decidem lutar contra o sistema por dentro e sabotar as estruturas em prol dos pacientes – com o objetivo expresso de destronar o idoso "shogun" que encabeça toda essa estrutura podre. Sim, isso mesmo: reflete e muito os pontos de vista expressos em séries como Sanctuary, e mostra que talvez o grande sonho da média dos leitores adultos japoneses é que surja uma nova geração que livre o país do poder gerontocrático que faz com que as coisas tenham dificuldade em evoluir. Giant Killing, que provavelmente foi impulsionado pelo anúncio de uma animação baseada na série, a seu próprio modo segue essa mesma norma – a inovação contra a estagnação, a luta do novo contra uma tradição que faz com que tudo seja sempre o mesmo e nada evolua. Talvez seja isso que no íntimo, o povo japonês pede. O melhor das publicações de massa é que seu sucesso fala muito sobre os desejos mais íntimos de seus leitores. De resto, rearranjo de forças (Vagabond, Moteki, Melty Blood, Tenjho Tenge), algum humor rasteiro com Astro Fighter Sun Red (gag mangá – leia-se, quadrinho de humor), que chegou a ganhar uma série animada de 26 episódios em 2008 e ela deu tão certo que já tem continuação sendo exibida na televisão japonesa… e, finalmente, o erocom (leia-se: pornochanchada em quadrinhos) Nana to Kaoru, com um estranho casal formado por um sujeitinho repelente com taras sadomasoquistas e uma garota azarada mas muito bem dotada que gosta dele sem saber de seus gostos perigosos – e quando descobre, acaba sendo enredada para a situação. E na verdade isso não passa de uma comédia romântica que usa o sadomasoquismo (consensual) como uma forma de apimentar uma história que não teria nada de mais – é mais próximo de, digamos, um Futari H do que de um quadrinho pornográfico pesado, e justiça seja feita, na verdade os limites do outro são bem respeitados, o que não deixa de ser surpreendente em termos do gênero. Dito isso, o que tenho a dizer? A arte é boa, é produto para leitores adultos mesmo, é menos pesado do que poderia ser – é, enfim, mera pornochanchada, e pornochanchada vende. Faz até sentido que ele esteja no chão da lista geral em vendagens brutas, mas na lista da Taiyosha, tenha peso e esteja na frente de material como Giant Killing e Moteki.
A menos que os leitores peçam muito, muito, MUITO, segunda que vem teremos o enterro da Taiyosha nesse blog. Então, os interessados que se manifestem agora.