Eu realmente, realmente, quero ver o ranking do Oricon desta semana. Porque vai ser um tira-teima incrível para a validade da Taiyosha e ver se devo continuar com ela ou não. Porque tivemos uma lista shonen dominada quase por completo pelos títulos da Kadokawa, (em sua maioria egressos da revista Shonen Ace, que tende a se equilibrar em um meio-termo entre massa e apelo para fã hardcore – claro, vale a pena ver Gundam the Origin no topo da lista para garotos, mas não é esse o ponto). Além do mais, tanto a lista seinen quanto a lista geral têm como campeão, pasme, o terceiro volume de Greed Packet Unlimited, de Yuu Kamiya, pseudônimo que esconde o brasileiro Thiago Furukawa Lucas.

Shonen/Para garotos

01. Gundam: The Origin 20 (Kadokawa)
02. Mahou Senki Lyrical Nanoha Force 1 (Kadokawa)
03. Tony Takezaki no Gundam Manga 3 (Shueisha)
04. Deadland Wonderland 7 (Kadokawa)
05. Melty Blood 8 (Kadokawa)
06. Magical Girl Lyrical Nanoha ViVid 1 (Kadokawa)
07. Hayate no Gotoku 22 (Shogakukan)
08. Gundam: The Origin – Guide Book 2 (Kadokawa)
09. Fairy Tail 19 (Kodansha)
10. Shikabane Hime 12 (Square Enix)

Seinen/Para Jovens Adultos

01. Greed Packet Unlimited 3 (Kadokawa)
02. Toradora 3 (Kadokawa)
03. Tenjho Tenge 21 (Shueisha)
04. Bloodalone 6 (Kadokawa)
05. Team Medical Dragon 22 (Shogakukan)
06. Nana to Kaoru 3 (Hakusensha)
07. Astro Fighter Sun Red 10 (Square Enix)
08. Giant Killing 13 (Kodansha)
09. Moteki 3 (Kodansha)
10. Kill me Baby 2 (Hounbunsha)

Mas, antes de falar de Greed Packet, vamos tratar da lista shonen. A retomada do universo clássico de Gundam (o Universal Century, a.k.a.: UC), tem realmente impulsionado a franquia e isso está se refletindo nos quadrinhos, como indica não apenas a presença constante de Gundam: the Origin (a sensacional versão em quadrinhos da série clássica feita por seu criador visual, Yoshikazu Yasuhiko). É bom lembrar também que Gundam opera em um canto especial do imaginário japonês: é tanto produto de massa quanto um dos impulsionadores da primeira geração de fãs hardcore (a.k.a.: Otaku). Eu compararia a diferença de percepção de Guerra nas Estrelas, a trilogia clássica, e a do "Universo Expandido": sente numa cadeira de barbeiro nos Estados Unidos (e não só nos Estados Unidos) e puxe papo: todo mundo sabe quem são Luke, Leia, Chewbacca – esses personagens tiveram impacto em todo um imaginário cultural. Mas vá falar do universo expandido, de Mara Jade, ou sobre quem é, digamos, Jaden Korr (quem?). Em miúdos: coisa de nerd.
Dito isso, eu comparo a retomada do UC com Gundam Unicorn ao Star Trek de J. J. Abrams: depois de anos com tralhas como Enterprise, o nefando Voyager (sério candidato a pior série de ficção científica de todos os tempos) e os horrorosos longas da Nova Geração, o universo trekker voltou aos braços do grande público com seu mais recente longa. Eu reparei justamente que os que mais atacaram o filme foram justamente aqueles nerds de longa data (e quando alguém chega a dizer que atrocidades como os longas da Nova Geração – incluindo o pavoroso Nemesis – são melhores do que o longa de Abrams por "propôr uma discussão bla bla bla", é sinal que gente assim não deve nem de longe ser levada a sério). Mas Gundam e Jornada nas Estrelas são dois casos diferentes: a opção da Bandai por descartar o cenário clássico o deixou limitado aos quadrinhos, livros e outros produtos – o que no Japão não é pouco, nem de longe, mas não é a mesma coisa do que ter uma série na televisão – que afinal de contas é a mídia original da franquia. Só que Gundam ainda é um nome de impacto cultural e as visitações ao Gundam em tamanho natural ano passado provam isso. A chegada de Unicorn é a volta triunfante do Gundam clássico após anos de 00's, Seeds, Wings (argh), e isso explica até a presença de um guia de referência da série Gundam the Origin nas listas de venda em pontos localizados: eles tendem a ser mais sensíveis a esse tipo de franquia. Vamos ver no meio da semana se isso vale também em números brutos.
O resto da lista shonen veio da revista mensal para garotos Shonen Ace da Kadokawa, salvo sobreviventes das listas anteriores como Fairy Tail e Hayate no Gotoku. É bom lembrar que os materiais dela tem uma penetração bem mais restrita de modo geral: a tiragem da revista em 2009 foi de 83,334 exemplares por edição, e isso em termos de mercado nipônico não é nada, nada mesmo. Em outras editoras, um título com essa vendagem seria prontamente cancelado; mas a Kadokawa deve ser vista como uma espécie de "Diários Associados" do mangá, formada por pequenas mini-editoras. Ela pode ser a quinta maior editora do Japão, mas isso acontece porque é formada por várias editoras ridiculamente pequenas, e um setor acaba apoiando o outro. Temos a Kadokawa Shoten em si, que é a maior dessas editoras e não deve ser confundida com A Kadokawa, mas também temos editoras dirigidas como a Enterbrain, a Fujimi Shobo e, claro, a ASCII Media Works, de onde sai a revista Dengeki Maoh, lar do título vencedor dessa semana, Greedy Packet Unlimited.
Esse título chamou a atenção por aqui pelo fato, como eu mencionei lá em cima, de ser escrito e desenhado por um Brasileiro. Mas a Dengeki Maoh é uma revista voltada a um perfil de fã hardcore. Esse tipo de material vende bem na primeira semana e se paga rapidinho, até por não ter tiragens grandes, mas não perdura de modo geral. Greedy Packet tem todo o perfil desse tipo de material, efêmero por natureza. E é relativamente raro que a Media Works chegue entre os dez mais vendidos na lista seinen.
Também temos que lembrar que essa não é a história de um imigrante que chega e entra na indústria: o autor mora no Japão desde a infância e aparentemente não tem grandes laços com o país onde nasceu. Há muitos casos de estrangeiros que ao chegar aqui, se tornam legitimamente brasileiros. Somos quem escolhemos ser, afinal de contas – e quando nascemos na encruzilhada de duas culturas, cedo ou tarde somos forçados a fazer alguma escolha; nascer no Brasil não faz necessariamente um Brasileiro. Algo me sinaliza, em suas declarações para a imprensa, que ele fez sua escolha cedo e é japonês. E isso não o denigre nem deve ser considerado como um ato de virar a casaca. A vida não é um jogo de futebol e se num jogo de Brasil X Japão ele estiver vestindo a camisa azul de seu país em meio a torcida, ele estará em seu pleno direito. Foi o país aonde ele construiu sua identidade, afinal de contas.
Dito isso: Eu li o primeiro capítulo desse material. Kamiya é um bom desenhista e tem boas idéias (é difícil não olhar com simpatia a cara de pau que é batizar um casal de personagens como Casio e Nokia em uma história focada em celulares), admitamos. Mas vou ser sincero... logo no final do primeiro episódio, acontece uma cena lolicon (a.k.a.: sensacionalismo pedófilo) cabeluda, que é pau a pau com o que vemos em um traste como Kodomo no Jikan. Não dá vontade de se orgulhar de um conterrâneo nessas condições, com sinceridade, e talvez seja até bom que ele não seja visto como brasileiro depois dessa – ele não parece fazer muita questão. Se quiserem conferir, o primeiro capítulo ainda está nos previews da Dengeki em japonês. É só olhar AQUI – a cena perigosa está na última página.
Ainda bem que o sensacional Team Medical Dragon está lá, para salvar a dignidade da lista. Provavelmente ele tem um desempenho superior a Greedy Packet no mundo real, por isso vamos esperar o ranking do Oricon para tecer mais comentários sobre isso. De resto, Tenjho Tenge cai uma posição e temos o transtorno bipolar ambulante de Toradora (a pequerrucha rabugenta aí do lado) marcando presença na lista, desafiando a lógica e a suspensão de descrença do leitor. Como é que um adolescente bem crescidinho vai ter tensão amorosa reprimida com uma garota que tem o corpo e as dimensões de uma menina pré-púbere? Tem algo que explica isso, em termos de perfil dirigido de leitores, mas eu vou deixar quieto, senão vou ser espancado pelos leitores em turba. ;)