O volume 56 da série de piratas One Piece, de Eichiro Oda, serializado na revista semanal para garotos Shonen Jump, da Shueisha, bateu todos os recordes de tiragem, com direito a uma agressiva campanha de marketing e um forte empurrão do longa-metragem Strong World nos cinemas japoneses. Mas acha que a Shueisha vai parar? O volume 57, que será lançado no dia 4 de Março, terá uma tiragem de nada mais nada menos do que três milhões de exemplares, quebrando o próprio recorde como a maior tiragem inicial que um mangá já teve em toda a história (o volume 56 bateu o recorde de 2,85 milhões de exemplares de primeira tiragem). Sejamos honestos: hoje, One Piece atingiu um status acima do bem e do mal no Japão. A Jump vai suar para encontrar um substituto a altura no dia em que a série for concluída – e eu não duvido que uma semana após seu encerramento, venha uma crise de vendagens não muito diferente do que aconteceu com Akira Toriyama e seu Dragon Ball Z: quando a série se encerrou, as vendas desceram na casa dos milhões de exemplares em menos de três semanas. E se a Jump conseguiu paulatinamente reverter a tendência de decréscimo de vendagens que aflige boa parte da indústria, uma nova queda repentina poderia pôr a perder todo o seu esforço editorial. Por ora, a palavra de ordem é aproveitar a boa maré.

Já falei em posts anteriores que Ibara no Ou (King of Thorn) é um mangá escrito e desenhado por Yuji Iwahara, que é publicado na revista Comic Beam da Enterbrain, que a Enterbrain é uma das várias editoras nanicas que fazem parte do grupo Kadokawa, que a série tem seis volumes, que o longa estreará no Japão no começo de Maio... então o que há a dizer mais? Este é o novo trailer do longa-metragem. Divirtam-se.

É incrível o poder que uma capa pode ter. Eu nunca ouvi (ou pensei jamais ter ouvido) falar do nome de Daijiro Morohoshi na vida até que olhei as duas capas que ilustram esse post. Elas podem ter um traço diferente para os padrões de hoje, e os dados davam a entender que ele era um gag mangaka (ou seja, quadrinhista de humor, e sob essa definição podemos encontrar trabalhos ou muito rudes ou muito estranhos; é um terreno de liberdade estética imensa). Mas há uma qualidade surreal e insólita nessas imagens que chamou minha atenção. Fui correr atrás de informações e descobri que ele fez várias obras de horror pela velha Asahi Sonorama, gênero pelo qual é mais conhecido no Japão – incluindo a obra de humor negro Shiori to Shimiko, premiada por excelência em 2008. E de repente acabei encontrando os dados no meu próprio blog, em uma matéria anterior. Memória é um bicho traiçoeiro. Morohoshi é um autor respeitadíssimo, tendo vários prêmios nas costas – começou a carreira na revista alternativa COM, editada por Osamu Tezuka no final dos anos 60, e atualmente publica a série Saiyuu Youenden – Saiki-hen pelo almanaque para leitores adultos Morning, da Kodansha. Os livros que estão saindo agora são dois volumes compilando suas raras histórias no gênero gag manga publicadas originalmente nos anos 70, lançados pela editora Jive (mais conhecida nos dias de hoje pelo almanaque mensal Comic Rush, mas essa publicação não tem nada a ver com as histórias em questão; ela começou a sair em 2004). Parece um produto no mínimo interessante: o primeiro volume é dedicado a suas histórias mais engraçadas no gênero (Funny Stories); a segunda, às mais surreais (Strange Stories). Seu senso de humor parece ser bem particular e provavelmente essa leitura deve ser uma experiência única. Quero ler esse material, já fui convencido.

A Kodansha continua sua tática de tentar chamar a atenção dos leitores da sua principal revista, o almanaque semanal para garotos Shonen Magazine, para as publicações acessórias da franquia (como a Shonen Rival, a Magazine Special e a Bessatsu Shonen Magazine) através de histórias derivadas dos grandes sucessos de sua antologia-chave. E dentro dessa premissa de marketing editorial, está saindo uma nova história fechada do universo da série School Rumble, de Jin Kobayashi, na citada Bessatsu (que em minha humilde opinião foi criada para ser na prática a verdadeira Shonen Magazine mensal, já que a antologia que carrega esse título já tem uma identidade bem própria e um perfil diferente da Magazine regular; a Shonen Rival parece refletir a vontade da Kodansha de ter sua própria Shonen Jump se pensarmos bem no perfil de histórias como Blazer Drive e Buster Keel). Não que Kobayashi vá viver do seu maior sucesso para sempre: já foi soprado pela editora que o autor terá uma nova série publicada nas páginas da Bessatsu ainda este ano, então é natural que se queira atrair os velhos leitores de School Rumble para a publicação com alguma antecedência. Talvez seja sua oportunidade de não viver de seu maior sucesso para sempre: quem já conclui um material e o emenda com duas continuações (contando esse one-shot) já entra na alça de mira do clube dos autores que fazem mais do mesmo por toda a sua vida.

A quem interessar possa: o autor Mario Kaneda, criador da série harém Girls Bravo (sobre um rapaz mané que sofreu bullying de outras garotas até o ponto de desenvolver uma reação alérgica ao contato com o sexo oposto… e acaba indo parar em um mundo fantástico que praticamente tem apenas... mulheres. Previsível, não?), publicado no almanaque mensal Shonen Ace da Kadokawa Shoten, está de casa nova – foi anunciada que sua nova série, Hamidoru, será publicada na antologia semanal Shonen Champion da Akita Shoten, a quarta maior antologia semanal do mercado (na verdade, a maior das menores; ela sempre perdeu feio para as três outras grandes publicações semanais do gênero, mas tem a vantagem de se manter sempre estável oficialmente, sem cair nem subir em tiragens). Diferentemente da Shonen Ace, que tem uma abertura maior para produtos de matriz mais voltada ao fã hardcore, a Shonen Champion costuma apresentar uma abordagem mais "malvada" para os tradicionais gêneros do demográfico shonen (para garotos). Ou seja, até pelo teor da revista, o que deve se ver aqui é um ecchi (quadrinho hormonal) um pouco mais grosso e abusado do que os seus equivalentes na Shonen Jump, Sunday ou Magazine. Fica o registro.

Existe uma diferença enorme entre os autores que reciclam infinitamente a mesma série ao longo da vida por não terem emplacado mais nada, e aqueles que o fazem por terem percebido seu potencial como franquia comercial e não sentirem vontade de largar a galinha dos ovos de ouro: aqueles que fazem parte da segunda categoria ganham bem mais do que os que fazem parte da primeira. Certamente este é o caso de Yoichi Takahashi, criador do assassinato ao esporte bretão em forma de quadrinhos chamado originalmente de Capitain Tsubasa no Japão – e de Super Campeões no Brasil. A série chegou a seu 16º título na franquia, e completa trinta anos de existência ganhando um especial no programa de televisão Ametoku (sim, eu sei. Podem fazer piadas a vontade) da TV Asahi, aonde ele fala não apenas de sua carreira, mas também é inquirido sobre… futebol (o que para mim é desastre antecipado: as cenas em campos intermináveis e chutes especiais para mim são desculpas para ele não desenhar cenas de ação esportiva verdadeiras em campo – alguém precisa publicar desesperadamente no Brasil o Even a Monkey can Draw Manga de Koji Aihara e Kentaro Takekuma, pelo amor de Deus, para ver como se faz um mangá sobre um jogo ou esporte que você não precisa necessariamente dominar – e comparar com Super Campeões e O Príncipe do Tênis logo em seguida). Os espectadores japoneses poderão vê-lo falando sobre a formação de seu time ideal (não, o título não do post não foi gratuito) e outros assuntos de enorme importância para a humanidade. E antes que vocês me perguntem porque eu estou postando isso, parem para pensar: chamaram um quadrinhista, criador de uma franquia de sucesso, que inspirou muitos dos atuais jogadores do futebol profissional nipônico a pôr o pé em uma bola. Aqui, que tipo de celebridade chamariam para um programa desses, se pensarmos bem?

Um dos motivos pelo qual ninguém chorou muito pelo cancelamento da antologia adulta Young Sunday, da Shogakukan, é que a editora já tinha a sua própria e sólida griffe de títulos adultos – e ouso dizer que guardando as suas devidas proporções e diferenças público-alvo, o nome Big Comic é um franchising tão forte e sólido quanto a griffe Jump da Shueisha. Um dos almanaques mais importantes da linha Big Comic está fazendo aniversário – a Big Comic Spirits, que completa três décadas de existência esse ano. E dentro das comemorações, a revista está publicando uma série de entrevistas com os autores que fizeram a história da publicação, abrindo com ninguém menos do que Rumiko Takahashi, por conta de Maison Ikkoku, a comédia romântica sobre um jovem ronin (aluno que falhou no vestibular e está tentando de novo) apaixonado por sua senhoria – e que tinha uma dificuldade absurda de estudar já que todos os outros inquilinos do local eram cronicamente barulhentos, digamos assim. O próximo autor convidado será Kazuo Umezu, o mestre do Gwa… digo, do horror japonês.

Kurenai é um mangá publicado na revista mensal Jump Square da Shueisha, baseado em uma série de light novels (romances curtos e ilustrados) escrita por Kentaro Katayama e ilustrada por Yamato Yamamoto. A série acompanha o personagem-título, Shinkuro Kurenai, treinado em artes marciais e especialista em mediar e solucionar problemas alheios, que tem o azar de ter que proteger uma menininha mimada de sete anos chamada Kuhouin Murasaki (e apesar dela ficar apaixonada pelo protagonista, isso é tratado como coisa de criança mesmo e tanto o personagem quanto a história estão limpos), herdeira de uma família rica, e cheia de vontades. Esses romances já foram adaptados para animação em 2008 pelo estúdio Brain's Base, mas o resultado foi… caído: o anime veio com uma abordagem mais dramática e cotidiana para um material que tinha mais energia e senso de humor, e perdeu ainda mais personalidade se compararmos com o mangá, adaptado pela própria dupla responsável pelos livros originais. Agora, os fãs do material terão a oportunidade de ir à forra. A edição de colecionador do Volume 5 da série, que será lançada em 2 de Julho, terá como brinde um DVD animado original que apesar de ser produzido pela mesma companhia, será uma produção reformulada – com direito a personagens redesenhados para ficar mais próxima à arte de Yamamoto, com uma história adaptada dos mangás. O material já está em pré-venda até o dia 23 de Abril – e sinceramente, ele não é apenas bacaninha como, na sua versão mangá, é uma das melhores coisas publicadas na Jump Square. E a arte de Yamamoto dá gosto de se ver.