Filmes do Chico

Vou inaugurar aqui uma seção nova do meu blogue. "Filmografia" vai acompanhar com estrelas, links para textos e eventuais comentários curtinhos a carreira de um determinado cineasta - podendo ser estendida para atores também. Começo com o Tim Burton, de quem eu vi todos os longa-metragens.

As Grandes Aventuras de Pee-wee
Pee-wee Great Adventures, 1985

O primeiro longa de Tim Burton é o que menos tem da sua assinatura. Serve apenas para veículo para o personagem. A estrutura é uma sequência de gags on the road, nada muito engraçado. Seria mais simpático se o personagem não fosse tão chato. Pee Wee Herman é uma mistura de Jerry Lewis, Jacques Tati, Mr. Bean e Jim Carrey com o mode gay ligado no máximo. Afetação total.

Os Fantasmas Se Divertem
Beetlejuice, 1988

O universo de Tim Burton versão longa começa realmente aqui, mas o filme mais maluco do diretor é quase uma obra-prima da anarquia, com umas das melhores concepções visuais do cinema fantástico nos anos 80. Michael Keaton, em seu melhor papel, está genial. Numa das melhores cenas, Winona Ryder canta a música que seria o melô do Babaloo Banana.

Batman
Batman, 1989

A revisão fez Batman afundar no meu conceito. Burton se inspira sem nenhum pudor no seriado dos anos 60 e realiza uma versão estendida de um episódio sem o crash/boom/pow e com uma direção de arte excelente. Mas, cá entre nós, isso não é um vigésimo do que o personagem é ou merece. Jack Nicholson está caricato, ótimo, mas no filme errado.

Edward Mãos de Tesoura
Edward Scissorhands, 1990

Um dos melhores filmes de Burton sem dúvidas. Aqui ele une seu universo bizarro com uma delicadeza que poucas vezes ganha tanto destaque em sua obra. O início da parceria com Johnny Depp acerta em tudo: roteiro redondo, atores adoráveis e uma direção de arte escandalosamente inteligente e divertida.

Batman o Retorno
Batman Returns, 1992

Com menos afetação (já que Jack Nicholson não aparece), Burton faz um filme mais sóbrio (não muito) - e muito melhor, embora Michael Keaton ainda seja um problema. Michelle Pfeiffer está soberba, deliciosa, e valoriza cada fotograma em que aparece e Danny De Vito funciona bem como o Pingüim. Ainda é o melhor filme do Batman para os cinemas.

Ed Wood
Ed Wood, 1994

Provavelmente é o melhor filme de Tim Burton, embora seja o que menos explore seu universo fantástico. O cineasta cria uma declaração de amor a Ed Wood, apoiado em grandes performances de Johnny Depp e, sobretudo, Martin Landau como Bela Lugosi. A fotografia em preto e branco e a trilha genial de Howard Shore compõem o ambiente perfeito para contar a história do pior de todos.

Marte Ataca!
Mars Attacks!, 1996

Um dos filmes mais despretensiosos de Burton é um dos maiores guilty pleasures dos anos 90. Inspirado nas ficções-científicas B de quarenta anos antes, o cineasta mostra a mais divertida invasão alienígena dos últimos tempos, com Jack Nicholson, Glenn Close e Sarah Jessica Parker perturbadíssimos.

A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça
Sleepy Hollow, 1999

Este filmaço é um dos melhores filmes do diretor. Tudo é bom: direção, roteiro (uma história policial-fantasmagórica muito bem contada), atores (Johnny Depp afetado na medida exata), cenografia e fotografia (que juntas formam um conjunto lindíssimo), trilha. Perto da perfeição.

Planeta dos Macacos
Planet of the Apes, 2000

Costumam detonar este filme aqui, mas eu achei ele bem interessante, embora perca muito em relação ao original. Mau eu só digo duas palavras pra vocês: Tim Roth. O ator mostra que é um monstro, conseguindo uma interpretação absurda daquelas debaixo de tanta maquiagem.

Peixe Grande e Suas Histórias Maravilhosas
Big Fish, 2003

Pra mim, um filme que promete muito e não se cumpre totalmente. Talvez por ter elementos autobiográficos em sua narrativa e por ser assumidamente um filme mais sério, Tim Burton parece meio receoso e não corre riscos. Ewan McGregor é um bom ator, mas está claro que o papel renderia muito mais nas mãos de Johnny Depp. Tem uma canção bem bonita de Eddie Vedder.

A Fantástica Fábrica de Chocolate
Charlie and the Chocolate Factory, 2005

O tom mais duro adotado por Burton nessa recriação do texto de Roald Dahl, apoiado no psicótico criado por Johnny Depp, é o grande trunfo dessa versão. É quase um "pague para entrar, reze para sair". Com um diretor mais perverso (do que Mel Stuart, que fez o original em 1971), o material parece funcionar melhor.

A Noiva-Cadáver
Corpse-Bride, 2005

Embora seja encantador boa parta do tempo, sofre bastante na concepção de suas personagens e da história banal. Mas há muitas qualidades cinematográficas, como o impressionante trabalho de fotografia, que consegue efeitos óticos belíssimos e ainda é extremamente coerente com o cinema de Burton, em sua defesa do mágico.

Sweeney Todd: o Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet
Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street, 2008

A fotografia preta se revela um suporte óbvio para a incursão de Tim Burton no universo musical de Stephen Sondheim. Incrível como dois autores tão à parte conseguiram encontrar tantos pontos em comum em suas obras. Num filme quase 100% musical, Tim, pouco amigo do realismo, do naturalismo e da verossimilhança, encontrou seu mundo fantástico mais uma vez. Ou o ajustou para algo próximo a isso. E aqui ele deita e rola.

Alice no País das Maravilhas
Alice in Wonderland, 2010

Peca literalmente pelo excesso. O filme parece longo demais, afetado demais e, sobretudo, virtual demais. Isso não quer dizer que o visual não seja menos do que espetacular, mas a quantidade de elementos em cena é tanta - e tudo é tão absolutamente interessante e colorido e se mexe - que depois de meia hora de filme o espectador já começa a ficar cansado com tanta informação.