Um momento que me chamou bastante a atenção no filme Juno foi a cena em que o personagem Mark Loring, candidato a pai do bebê na barriga da personagem-título, protagoniza, do alto de seus quarenta anos, uma pequena discussão com a adolescente de 16 sobre quem seria o melhor diretor de filme de terror.Não consegui captar qual o diretor preferido de Loring, sei que é algo no estilo do nosso Mojica (ou Zé do Caixão), já que aparecia um vídeo cheio de decapitações, tripas expostas, cortes profundos em carne humana, etc e tal. Juno, mais light, contra-ataca com George Romero, que em 1968 escreveu o primeiro e revolucionário A Noite dos Mortos Vivos, desde sempre um clássico. Mas não de terror.
Me identifiquei com a cena por dois motivos: a discussão com um adolescente sobre algo relacionado a cinema, música ou literatura é algo em que eu certamente me envolveria. E depois, também tenho grande fascínio pela notável arte que é a de fazer um filme de terror.

O poster de um clássico: A Noite dos Mortos Vivos

Nós, fãs de filmes de terror, não somos, no entanto, um grupo homogêneo. Há diversas correntes, e eu definitivamente não me encaixo na de Loring. Não acho que sangue seja necessariamente assustador – jamais vi como filme de Terror os hoje cult A Hora do Pesadelo e Sexta-Feira 13. Um psicopata com lâminas, pelo menos na tela, não é algo que efetivamente me assuste. Nada que tombe com tiros de revólver pode ser muito preocupante em um filme – ainda que as vítimas destes filmes não primem exatamente pela inteligência. Não, não é inteligência destrancar a porta do quarto e descer para ver “o que foi aquele barulho lá embaixo”.
Quando eu e Marcele começamos a namorar, e lá se vão seis anos, ela curtia mais o gênero. Marcele ainda estudava cinema na UFF e pensava até em fazer um projeto experimental sobre o assunto - acabou mudando de curso e a idéia não foi para a frente.
Mas eu e ela temos a mesma opinião: assustar é algo de tanta complexidade quanto fazer rir.

Damien Thorn, um garotinho que é um verdadeiro capeta

O bom filme de terror deve ter um elemento que Richard Donner, do primeiro A Profecia (The Omen), de 1976, soube explorar com maestria – e Stanley Kubrick, o gênio, levou às últimas conseqüências em O Iluminado (The Shining), de 1980. Nos dois filmes, o diretor não deixa você ver alguma coisa direito. A câmera pega de relance o túmulo onde está a verdadeira mãe de Damien. A câmera pega de longe as gêmeas no fundo do corredor longo e acarpetado. Nos dois casos, a ambientação, a tradução do local para o espectador é simplesmente magistral: o som da laje sendo arrastada em A Profecia nos diz, sussurrando, “Sim, eles estão em um cemitério abandonado – tem coisa mais lúgubre que um cemitério abandonado e desativado? – em um fim de tarde e já está escurecendo”. O carpete fazendo barulho quando o garotinho de O Iluminado passa com o velotrol em cima nos diz, “Sim, só está fazendo este barulho neste hotel gigante e isolado entre as montanhas e qualquer barulho ou visão pode nos assustar, a todos”.
Como bons espectadores, ouvimos estes susurros e sentimos a alma gelar nos momentos cruciais.

Jack Nicholson empolgadão, Shelley Duvall nem tanto

Sendo que em A Profecia, Donner ainda contava com a sonoplastia de Jerry Goldsmith, que compôs em latim um canto horrendo chamado Ave Satanis. Me lembro que, por muitos anos, ainda criança, achava que o coro era Carmina Burana – mas, sinceramente, perto do que é cantado em The Omen, Carmina Burana é música para trio elétrico no Carnaval baiano.
Basta dizer que em dado momento, o cão dos infernos, um rotweiller, que tomava conta do filho da besta, tem seu arfar confundido com os primeiros acordes de Ave Satanis. Catzo. É um negócio sério, The Omen.
Ao ver a refilmagem de The Omen outro dia no Telecine, sinceramente, achei que fosse um episódio de Supernatural – não há sequer Ave Satanis no momento em que o embaixador volta à casa para pegar as facas sagradas.
Outra coisa que o bom filme de terror tem de ter é escuridão conjugada com solidão. Massacres dentro de trailers iluminados ou drive-ins com dezenas de adolescentes são, para mim, comédias. Outro dia vi um dos filmes da série Premonição e tem uma cena em que duas adolescentes pagam peitinho e morrem tostadas numa máquina de bronzeamento artificial. Beira a comédia, a cena – se não terminasse direto no enterro das duas, daria até para rir.

"Eles são nossos amigos, Rose!"

Além da escuridão somada à solidão dos personagens, o filme de terror precisa ter uma câmera que respeite a casa dos outros. Como em O Bebê de Rosemary. Roman Polanski nos dá uma aula de cinema neste magistral clássico do horror, colocando a câmera sempre um cômodo antes da cena naquele belo apartamento antigo do Dakota. Rosemary sempre entra em um cômodo vindo do corredor e, bom, a câmera está em um outro para poder captar bem isso. E aí temos de novo o elemento solidão, quando o diretor nos passa a impressão de que todos estão em uma conspiração contra a personagem pela qual torcemos, vivida por uma angustiante Mia Farrow.

"Josh? Joooosh? Josh? Joooooooooooosh!!!"

Talvez o melhor símbolo da diferença entre filme de terror e filme de terrir (ou filme de suspense/violência como a excelente série Jogos Mortais) esteja em A Bruxa de Blair e A Bruxa de Blair 2. O primeiro, um vídeo magistral na minha opinião, que me convenceu a, se um dia produzir um filme de terror, contratar um psicólogo para ajudar no roteiro. A Bruxa de Blair, filme muito atacado na época, explora com agilidade única todos os fatores de um bom filme assustador: a luz de lanterna jogada em um mato escuro, criando a expectativa de algo aparecer, os gritos dos amigos vindo de lugares inalcançáveis, uma casa com manchas na parede mas que a gente dificilmente vê o que é, cenas mal esclarecidas, tensão, angústia, expectativa o tempo todo, sons inexplicáveis como choro de bebê (convenhamos, à noite, um choro ou risada de bebê no meio do mato é de matar), movimentos não esclarecidos, enfim, uma série de eventos assustadores sem que jamais seja mostrada uma cena de violência sequer. E, claro, com aquele componente da cascata marqueteira, de que o vídeo tinha sido “achado” no meio do mato.
Aí fazem o segundo: com roteiro linear, historinha, cenas de feitiçaria mesmo, efeitos especiais. Um lixo, incapaz de assustar uma criança de dois anos.
Terror é isso: algo que você não vê. Algo que faz seu cachorro latir para o vazio. Se você vê e tem sangue, cortes, etc, é terrir ou churrascaria rodízio.

Seguem aí meus 10 preferidos:

1- A Profecia, de Richard Donner

2- O Iluminado, de Stanley Kubrick

3- O Bebê de Rosemary, de Roman Polanski

4- O Exorcista, de William Friedkin

5- A Profecia 2, de Don Taylor

6- Sexto Sentido, de M.Knight Shyamalan

7- A Bruxa de Blair, de Eduardo Sanchez

8- Terror em Amityville, de Stuart Rosemberg

9- As duas vidas de Audrey Rose, de Robert Wise (não achei o clipe no YouTube)

10- Nightwatch, de Ole Bornedal - este último, filme fraco mas que tem um detalhe que merece entrar para qualquer lista, já que é uma aula de como provocar terror: Ewan McGregor é um guarda-noturno de um necrotério e, para comprovar que está atento, de hora em hora tem que ir até a sala dos mortos (de madrugada), sozinho e virar uma fechadura com uma chave que só o guarda-noturno tem. Para isso ele tem de atravessar a sala toda. Para que ele tem de ficar atento? Porque “se houver algum barulho na sala dos mortos ele tem de ir checar”. Brrrrr....ehehhehe.